martes, 31 de diciembre de 2013

Rita Lee




Rita Lee Jones, más conocida como Rita Lee, nació en São Paulo, Brasil, el 31 de diciembre de 1947. Compositora y cantante de rock. 


En 1966 junto a los hermanos Arnaldo Baptista y Sérgio Dias formó la destacada banda Os Mutantes, de la cual se separó en 1972 por supuestos problemas acerca del destino musical del grupo. 




Ellos fueron parte fundadora del Tropicalismo, con Caetano Veloso, Gilberto Gil, Gal Costa, Tom Zé entre otros y con aquel conjunto ganaron fama y reconocimiento mundial e influenciaron a reconocidas figuras del rock. 

 

Fuera de su notable carrera musical, Rita tuvo un programa humorístico llamado "Radioamador" durante nueve meses en 1986, ha escrito cuatro libros destinado al público infantil, con temática ecologista y para ellos también en 1989 grabó como narradora, junto a una orquesta filarmónica el famoso cuento infantil Pedro y el lobo, de Prokofiev. 

 

Rita Lee a sido columnista de diversas revistas y ha aparecido en películas del cine y la televisión brasileña, entre 2002 e 2004 y condujo, junto a otras tres destacadas figuras femeninas, el programa "Saia Justa", líder de audiencia, en la cadena GNT.



En 2007 obtuvo el título de carioca, pues es declarada ciudadana ilustre de la ciudad de Río de Janeiro, todo un mérito y gran orgullo para ella como paulista.



En diciembre de 2008, apareció en un dueto con el astro brasileño Roberto Carlos en su tradicional especial de fin de año y fue televisada por Rede Globo en Brasil.



Entre sus canciones más populares se encuentran: "Baila comigo", "Lança perfume", "Mania de você", "Nem luxo, nem lixo", "Ovelha negra", "Erva Venenosa", "Banho de espuma", "Caso sério" y "Jardins da Babilônia".



Celebramos el cumpleaños de Rita Lee con dos de sus grandes éxitos.






Horacio Quiroga


Horacio Silvestre Quiroga Forteza, Horacio Quiroga, nació en Salto, Uruguay, el 31 de diciembre de 1878 y murió en Buenos Aires, el 19 de febrero de 1937. Cuentista, dramaturgo y poeta.

Narrador uruguayo radicado en Argentina, considerado uno de los mayores cuentistas latinoamericanos de todos los tiempos. Su obra se sitúa entre la declinación del modernismo y la emergencia de las vanguardias.

 

Las tragedias marcaron la vida del escritor: su padre murió en un accidente de caza, y su padrastro y posteriormente su primera esposa se suicidaron; además, Quiroga mató accidentalmente de un disparo a su amigo Federico Ferrando.

Estudió en Montevideo y pronto comenzó a interesarse por la literatura. Inspirado en su primera novia escribió Una estación de amor (1898), fundó en su ciudad natal la Revista de Salto (1899), marchó a Europa y resumió sus recuerdos de esta experiencia en Diario de viaje a París (1900). A su regreso fundó el Consistorio del Gay Saber, que pese a su corta existencia presidió la vida literaria de Montevideo y las polémicas con el grupo de J. Herrera y Reissig.

Horacio Quiroga en su taller
Ya instalado en Buenos Aires publicó Los arrecifes de coral, poemas, cuentos y prosa lírica (1901), seguidos de los relatos de El crimen del otro (1904), la novela breve Los perseguidos (1905), producto de un viaje con Leopoldo Lugones por la selva misionera, hasta la frontera con Brasil, y la más extensa Historia de un amor turbio (1908). En 1909 se radicó precisamente en la provincia de Misiones, donde se desempeñó como juez de paz en San Ignacio, localidad famosa por sus ruinas de las reducciones jesuíticas, a la par que cultivaba yerba mate y naranjas.

Nuevamente en Buenos Aires trabajó en el consulado de Uruguay y dio a la prensa Cuentos de amor, de locura y de muerte (1917), los relatos para niños Cuentos de la selva (1918), El salvaje, la obra teatral Las sacrificadas (ambos de 1920), Anaconda (1921), El desierto (1924), La gallina degollada y otros cuentos (1925) y quizá su mejor libro de relatos, Los desterrados (1926). Colaboró en diferentes medios: Caras y Caretas, Fray Mocho, La Novela Semanal y La Nación, entre otros.

En 1927 contrajo segundas nupcias con una joven amiga de su hija Eglé, con quien tuvo una niña. Dos años después publicó la novela Pasado amor, sin mucho éxito. Sintiendo el rechazo de las nuevas generaciones literarias, regresó a Misiones para dedicarse a la floricultura. 

Casa de Horacio Quiroga en Misiones
En 1935 publicó su último libro de cuentos, Más allá.
Hospitalizado en Buenos Aires, se le descubrió un cáncer gástrico, enfermedad que parece haber sido la causa que lo impulsó al suicidio, ya que puso fin a sus días ingiriendo cianuro.

Quiroga sintetizó las técnicas de su oficio en el Decálogo del perfecto cuentista, estableciendo pautas relativas a la estructura, la tensión narrativa, la consumación de la historia y el impacto del final. 

Incursionó asimismo en el relato fantástico. Sus publicaciones póstumas incluyen Cartas inéditas de H. Quiroga (1959, dos tomos) y Obras inéditas y desconocidas (ocho volúmenes, 1967-1969).

Influido por Edgar Allan Poe, Rudyard Kipling y Guy de Maupassant, Horacio Quiroga destiló una notoria precisión de estilo, que le permitió narrar magistralmente la violencia y el horror que se esconden detrás de la aparente apacibilidad de la naturaleza. Muchos de sus relatos tienen por escenario la selva de Misiones, en el norte argentino, lugar donde Quiroga residió largos años y del que extrajo situaciones y personajes para sus narraciones. 


Sus personajes suelen ser víctimas propiciatorias de la hostilidad y la desmesura de un mundo bárbaro e irracional, que se manifiesta en inundaciones, lluvias torrenciales y la presencia de animales feroces.

Quiroga manejó con destreza las leyes internas de la narración y se abocó con ahínco a la búsqueda de un lenguaje que lograra transmitir con veracidad aquello que deseaba narrar; ello lo alejó paulatinamente de los presupuestos de la escuela modernista, a la que había adherido en un principio. 

Fuera de sus cuentos ambientados en el espacio selvático misionero, abordó los relatos de temática parapsicológica o paranormal, al estilo de lo que hoy conocemos como literatura de anticipación.



Texto extraído de Biografias y Vidas


A continuación, el cuento Las Medias de los Flamencos, del libro Cuentos de la Selva, de Horacio Quiroga.



Daniel Barenboim en Buenos Aires, Tango Sinfónico.




Daniel Barenboim ofreció un concierto de Tango Sinfónico en pleno centro de Buenos Aires, en el Obelisco, el domingo 31 de diciembre de 2006, y fue transmitido en directo a toda Europa, a través de EuroArts.


En el escenario especialmente montado para esa oportunidad, se presentó la Orquesta Filarmónica del Teatro Colón, como invitados de lujo, el maestro Leopoldo Federico y su orquesta y la coreógrafa y bailarina Mora Godoy.


A continuación, el video completo.




lunes, 30 de diciembre de 2013

Richard Rodgers




Richard Charles Rodgers nació en Nueva York, el 28 de junio de 1902 y murió en su ciudad, el 30 de diciembre de 1979. Compositor. 


Estudió en la Universidad Columbia donde conoció a Lorenz Hart y después estudió composición en el Instituto de Arte Musical. 



Su primer éxito junto a Hart fue una revista titulada The Garrick Gaieties de 1925 y su comedia On Your Toes de 1936 con el ballet de jazz Slaughter on Tenth Avenue, estableció formalmente la danza como un componente fijo de la comedia musical.


Rodgers y Hart trabajaron juntos en otras obras como Babes in Arms de 1937, The Boys from Syracuse de 1938 y Pal Joey de 1940.


Su musical Oklahoma!, ganador del premio Pulitzer en 1943, gozó de una puesta de escena sin precedentes en Broadway, con 2.248 presentaciones.
 


Después de la muerte de Hart, Rodgers colaboró con el libretista Oscar Hammerstein II, entre otras, en la obra The sound of music que se llevó a la gran pantalla con Julie Andrews como protagonista. 


Recordamos a Richard Rodgers con un flashmob de la canción Do-Re-Mi, el tema de la película The Sound of Music, La Novicia Rebelde, con la participación de 200 bailarines en la Estación Central de Ambres, Bélgica, el 23 de marzo de 2009 a las 8 de la mañana.




domingo, 29 de diciembre de 2013

Marco Antonio Solís




Marco Antonio Solís Ario de Rosales, nació en Michoacán, México, el 29 de diciembre de 1959. Músico y compositor, también conocido artísticamente como El Buki.


Sus inicios musicales se remontan a 1970, cuando Marco Antonio Solís y su primo Joel Solís formaron “El dueto Solís”, debutaron en el programa de TV “Siempre en Domingo” y años más tarde, formaron “Los Bukis”. 
 

A lo largo de su carrera Los Bukis fueron nominados varias veces a los Premios Grammy por su éxito alcanzado en los Estados Unidos, además recibieron varios Premios Lo Nuestro que otorga la revista BILLBOARD y acreedores de varios Discos de oro. 


Luego de ser disuelto de común acuerdo el grupo, Marco Antonio Solís se inició como solista con el lanzamiento de su primer disco “En pleno vuelo” que salió a la venta el 24 de julio de 1996 y en menos de una semana vendió medio millón de unidades.


En 1999 presentó "Trozos de mi alma" en el que interpretó temas suyos que había dado a cantantes como Enrique Iglesias, Rocío Dúrcal, Dulce, entre otros. 


El tema Si no te hubieras ido, se convirtió en la canción más escuchada en las radios tanto en los Estados Unidos como en México y fue seleccionada para la banda sonora de la película mexicana "Y tu mamá también".


En el 2000 realizó diversas giras y presentaciones personales en los Estados Unidos, México y América Latina y presentó su disco “Marco Antonio Solís en vivo”. 



En el 2001, su álbum "Más de mi Alma" logró colocarse nuevamente en los primeros sitios de popularidad con el tema "O me voy, o te vas".

En el 2003, grabó "Tu amor o tu desprecio" y en 2004, "Razón de sobra".

Después de dos años sin grabar, en 2006, presentó "Trozos de mi alma 2" con el acompañamiento de orquesta sinfónica.

En el 2007, Solís presentó una compilación de sus temas más conocidos titulada "La historia continúa, parte 3" y ese año la Academia Latina de la Grabación que otorga los premios Grammy Latino, organizó una presentación con diversos intérpretes latinos que interpretaron conocidos temas del cantautor como: Paulina Rubio, Alejandro Fernández, Juan Luis Guerra, el Grupo Intocable, Montez de Durango y Olga Tañón, entre otros artistas.


A principios de 2008 Marco Antonio Solís inició el Tour 2008 en León Guanajuato, México, con el cual recorrió diversos países hispanoparlantes. 


Se presentó en el Festival Internacional de la Canción de Viña del Mar el 24 de febrero y en España grabó durante su gira "Una noche en Madrid", que obtuvo buena difusión.


Concluyó el año 2008 con su producción "No molestar" y en 2009 inició su actividad con una serie de giras en las principales ciudades de México y Sur América, en Chile y permaneciendo por más de un mes en Argentina donde se presentó en distintas provincias. 


En el mes de diciembre, periodistas de la revista Billboard lo designaron como Artista de la Década por los diversos reconocimientos obtenidos en su carrera artística.


En la actualidad, es coach en la Tercera Temporada de La Voz... México, junto con estrellas internacionales como David Bisbal, Alejandra Guzmán y el dúo Wisin & Yandel.


Su álbum “Gracias por Estar Aquí” fue lanzado en noviembre del 2013 y debutó en el Nº 1 del Top Latin Albums Chart de Billboard.


A continuación, Si no te hubieras ido, por Marco Antonio Solís