Rubén Blades

Rubén Blades Bellido Luna, más conocido como Rubén Blades, nació en la Ciudad de Panamá, Panamá, el 16 de julio de 1948. Cantautor, compositor, músico, actor, abogado, político y activista. 

El sitio www.rubenblades.com publicó su biografía. 

El ícono de la música latina, Rubén Blades, fue una figura central en la revolución de la salsa neoyorquina en la década de 1970. Sus álbumes emblemáticos de salsa afrocubana clásica incorporan influencias de rock, jazz, música panlatina y de todo el mundo. Blades ha colaborado con artistas de rock, jazz, pop, hip-hop, reguetón y salsa, y ha compuesto cientos de canciones y decenas de éxitos, conocidos por sus letras elocuentes y con contenido social, sus personajes carismáticos y sus melodías memorables. Su álbum de 2017, Salsa Big Band, fue galardonado con el Grammy Latino al Álbum del Año, y en 2021 la Academia Latina de la Grabación lo nombró Persona del Año, además de recibir nuevamente el Grammy Latino al Álbum del Año y el Grammy Latino al Mejor Álbum de Salsa. 

Es el protagonista del premiado documental de 2018, Yo No Me Llamo Rubén Blades, dirigido por Abner Benaim. Ha ganado 12 premios Grammy y 13 premios Grammy Latinos, y su papel durante las ocho temporadas de la serie de televisión de AMC, Fear the Walking Dead, le valió una nominación al premio Imagen como Mejor Actor de Reparto. 

Ha protagonizado Hands of Stone junto a Robert De Niro, y Safe House junto a Denzel Washington y Ryan Reynolds. Blades ha interpretado papeles memorables en películas con directores tan aclamados como Robert Redford en The Milagro Beanfield War, Robert Rodriguez en Once Upon a Time in Mexico, Spike Lee en Mo’ Better Blues, Alan Pakula en The Devil’s Own y Jack Nicholson en The Two Jakes. Fue nominado a tres premios Emmy por sus papeles en las películas para televisión The Josephine Baker Story, Crazy From The Heart y The Maldonado Miracle. Su trabajo ha sido reconocido con los premios Cable ACE, Independent Spirit y ALMA, y ha recibido el premio Raúl Juliá HOLA Founders Award y el premio de la Hispanic Heritage Foundation. 

Más allá de su éxito artístico, Rubén Blades es licenciado en Ciencias Políticas y Derecho por la Universidad de Panamá y posee una maestría en Derecho (LLM) de la Facultad de Derecho de Harvard. Se postuló a la presidencia de su natal Panamá en 1994 y fue Ministro de Turismo entre 2004 y 2009. La Biblioteca de Música Loeb de la Universidad de Harvard creó el Archivo Rubén Blades en 2008 para recopilar su obra y documentos. La Escuela Steinhardt de la Universidad de Nueva York lo nombró Investigador Residente para el año académico 2018/2019. En 2024, recibió un Doctorado Honoris Causa en Música de la Universidad de Princeton. 

Desde 2025, es miembro de la Academia Estadounidense de las Artes y las Ciencias. 

Rubén Blades continúa de gira con la Big Band de Roberto Delgado por Estados Unidos, Latinoamérica y Europa, presentando su última producción, "Fotografías", y sus éxitos habituales. 

Actualizado en septiembre de 2025 

Más información: 

Nacido el 16 de julio de 1948 en la República de Panamá 

Blades nació en una pensión de un pequeño país latinoamericano, pero se negó a reconocer limitaciones o barreras; su obra ha trascendido fronteras geopolíticas, culturas y géneros, y ha tenido un impacto a nivel mundial. Él afirma tener «más pasado que futuro», pero aún no ha terminado. 

A continuación, celebramos su cumpleaños, con Pedro Navaja, en la versión de la Orquesta del Lincoln Center con Wynton Marsalis.  

Lazy Lester

Leslie Jonhson, más conocido como Lazy Lester, nació en Torras, Luisiana, Estados Unidos, el 20 de junio de 1933, y murió en Paradise, California, el 22 de agosto de 2018. Cantante, compositor y multi instrumentista. Tocaba percusión, guitarra, bajo y armónica. 

El sitio www.larutadelblues.wordpress.com publicó este recordatorio. 

El blues de los pantanos llora por Lazy Lester 

Leslie Jonhson, más conocido como Lazy Lester, vino a parar a este mundo el 20 de junio de 1933 en Torras, Louisiana. De orígenes humildes, tuvo que trabajar desde muy temprana edad mientras se convertía en músico de blues acompañando a viejos maestros del género como Slim Harpo, Lightnin ‘Hopkins y Katie Webster. Su suerte comenzó a cambiar el día que se sentó en un autobús junto al bluesman Lightnin’ Slim, que se dirigía a realizar una sesión de grabación de Excello. Por fortuna para Lester el músico que debía tocar la armónica no se presentó y éste le sustituyó con tanta eficacia que el productor de la discográfica al productor, Jay Miller, decidió grabar a Lester como solista y además aprovecha su talento a grabar a Lester como solista y también a usar su talento como multi instrumentista en la percusión, la guitarra, el bajo y la armónica en sesiones de grabación de numerosos bluesmen, especialmente de Slim Harpo. 

Fue Miller quién le apodó Lazy (perezoso), según parece a causa del estilo lacónico y relajado de Lester, que se convirtió en un consumado cantante y armonicista de swamp blues, además de escribir magníficos temas como «I’m a Lover Not a Fighter», «I Hear You». Knockin‘ o «Sugar Coated Love», que acabaron haciéndose famosas en la voz de diversas estrellas del blues, el rock o el country, como Dave Edmunds, The Kinks, The Fabulous Thunderbirds, Raful Neal o Freddy Fender. Lo malo fue que casi todo el dinero que generaron los derechos de esos temas fue a parar al bolsillo del Jay Miller, lo que llevó a Lester a abandonar el negocio musical, cabreado, engañado y decepcionado. 

A pesar de alguna actuación esporádica en los años 70, como un concierto con Lightnin’ Slim en la Universidad de Chicago. Lester permaneció durante un par de décadas en Louisiana, alejada profesionalmente de la música, hasta que el historiador musical, Fred Reif logró convencerlo para regresar a los escenarios a finales de los años 80, cuando comenzó además a grabar de nuevo con músicos Gene Taylor, Kenny Neal, Lucky Peterson, Sue Foley o Jimmie Vaughan. También fue el inicio de sus giras por Europa, que se han mantenido hasta los últimos días de su vida, en los que uno de los países que más visitó fue España, gracias en gran medida a los buenos oficios de Emilio y Carlos Arsuaga, que con Álvaro Bouso, César Crespo e Ignacio Mendivil, se convirtieron en los Lazy Boots, su banda de acompañamiento y organizadores de sus giras por el país. 

En el año Lazy Lester 2003 participó junto a BB King, Solomon Burke, Clarence «Gatemouth» Brown, Buddy Guy, Levon Helm, Chuck D, los hermanos Neville, Dr. John, John Fogerty y Aerosmith en el concierto de homenaje que organizó Martin Scorsese y que acabó convertido en un documental y un disco titulado Lightning in a Bottle, que es, junto a sus otros 15 discos, la mejor herencia que nos deja tras su muerte en su casa de California. 

A continuación, lo recordamos en el día de su nacimiento, con I´m a Lover Not a Fighter y They Call Me Lazy.