Nancy Sandra Sinatra nació en Jersey City, Nueva Jersey, Estados Unidos, el 8 de junio de 1940. Actriz y cantante.
El sitio www.nancysinatra.com
publicó esta biografía.
Acerca de Nancy Sinatra
Fuerte, sensual y astuta a partes iguales, Nancy Sinatra se
ha adelantado a su tiempo, tanto en sus decisiones como artista como como mujer
de negocios. Sin pedir disculpas, estableció su propio camino desde el
principio y allanó el camino para décadas de artistas femeninas por venir, todo
ello manteniendo firmemente el control sobre su carrera, su imagen y su música.
Como hija mayor de Frank Sinatra, Nancy nació en el centro
de atención. A los 19 años, hizo su debut profesional frente a millones de
estadounidenses, apareciendo junto a su padre y Elvis Presley en el especial de
televisión Welcome Home Elvis. Poco después, lanzó una serie de sencillos. Pero
esas recatadas grabaciones no reflejaban a la verdadera Nancy Sinatra: esa
Nancy sería reintroducida al mundo unos años más tarde, gracias a una
improbable asociación musical con el compositor y productor Lee Hazlewood.
Cuando los dos artistas tuvieron su primer encuentro en
1964, Sinatra estaba recién divorciado y luchaba por conseguir un disco exitoso
en medio del cambiante panorama musical. A instancias de su sello, se reunió
con Hazlewood, un compositor de 36 años de Oklahoma que había tenido éxito
escribiendo para el guitarrista Duane Eddy. Hazlewood audicionó material para
Sinatra, incluida una canción llamada "These Boots Are Made for
Walkin'", que originalmente tenía la intención de grabar él mismo.
Sinatra, sin embargo, vio la canción desde una perspectiva
diferente. Nancy “comprendió que un hombre que castigaba descaradamente a su pareja
por su mala conducta y la amenazaba con represalias... era demasiado feo y
portentoso para la radio pop. Cuando una mujer interpretó la canción –y Sinatra
la cantó con una especie de gruñido juguetón y amonestador– se convirtió en un
himno de empoderamiento, que prometía dignidad y control frente a la traición.
Hay algo casi coqueto en su expresión: tú eres un problema, pero yo también soy
un problema. De alguna manera, ella hizo que 'Boots' fuera radical”.
Con Hazlewood como productor, Sinatra entró al estudio con
Billy Strange y otros miembros del legendario Wrecking Crew para grabar la
canción, junto con un puñado de versiones pop y originales, para su álbum
debut, Boots. Atrás quedó la remilgada cantante morena y en su lugar quedó una
nueva estrella segura de sí misma y vanguardista, con una imponente voz de
contralto y un llamativo cabello platino.
Lanzado en 1966, Boots fue un álbum Top 5, gracias a su
atrevida canción principal. Sinatra obtuvo un éxito número uno en ambos lados
del Atlántico con “These Boots are Made for Walkin'”, que obtuvo tres
nominaciones al GRAMMY® y vendió más de un millón de copias del sencillo. Como
testimonio de su atractivo duradero y multigeneracional, “Boots” ha inspirado
innumerables versiones a lo largo de las décadas, incluidas las de Loretta
Lynn, Kacey Musgraves, Billy Ray Cyrus y Jessica Simpson.
Si bien "Boots" se convirtió en la canción
insignia de Sinatra, ella y Hazlewood estaban apenas al comienzo de su viaje
creativo. Pronto, regresaron al estudio, consiguiendo dos éxitos Top Ten más
con “Sugar Town” y “How Does That Grab You, Darlin?”, y grabaron el primero de
muchos duetos, titulado “Sand”, para el segundo esfuerzo de Sinatra, How Does.
¿Eso te atrapa? (1966), que también incluía una versión de la canción escrita
por Sonny Bono “Bang Bang (My Baby Shot Me Down)”, un gran éxito para Cher a
principios de ese año. Acompañado únicamente por Billy Strange en la guitarra,
la escasa interpretación de Sinatra contrastaba marcadamente con el arreglo
orquestado de Cher. Décadas más tarde, la inquietante grabación ganó una nueva
legión de fanáticos cuando apareció en los créditos iniciales de la película de
2003 de Quentin Tarantino, Kill Bill
Volumen 1.
A medida que la estrella de Sinatra seguía ascendiendo, fue
elegida para interpretar el tema principal de la película de James Bond de
1967, Sólo se vive dos veces. Un raro honor, Sinatra viajó a Londres para la
sesión, donde trabajó con el compositor de cine John Barry. No mucho después,
grabó una versión sencilla de la canción con Hazlewood.
Cada vez que Sinatra grababa un nuevo álbum, la lista de
canciones contenía inevitablemente uno o dos duetos con Hazlewood, incluidos
"Summer Wine" (Nancy in London), así como "Jackson" y
"Oh Lonesome Me" ( Country, My Way). Entonces, fue una evolución natural
que Sinatra y Hazlewood lanzaran álbumes completos juntos. El primero fue Nancy
& Lee de 1968, que mezclaba country,
rock, psicodelia y pop en temas como "Some Velvet Morning" y
"Lady Bird". Siguieron con Nancy & Lee Again de 1972, que contaba
con momentos destacados como “Paris Summer” y “Arkansas Coal”.
Con el paso de los años, estos álbumes a dúo poco
convencionales se han convertido en clásicos de culto alabados. Pitchfork
incluyó a Nancy & Lee en su resumen de “Mejores álbumes de la década de 1960”,
mientras que NPR proclamó que “el trabajo [de Nancy] en Nancy & Lee no sólo
es uno de los mejores que jamás haya grabado, sino que demostró que
difícilmente se permitiría estar encasillado…. Dejó claro que era capaz de
mucho más”. Aunque el traslado de Hazlewood a Suecia a principios de los años
70 detendría el progreso de futuras colaboraciones, el dúo se reunió
esporádicamente a lo largo de los años, incluso en 1976 para una versión de
ensueño de "(L'été Indien) Indian Summer".
A mediados de los años 70, Sinatra tomó la decisión
consciente de alejarse de la industria y centrarse en su familia. Aunque
regresaría al estudio en los años 90, la artista ya había acumulado un catálogo
impresionante en menos de una década, incluidos siete álbumes en solitario y
sus dos colaboraciones con Hazlewood. El legado de Sinatra, sin embargo, siguió
creciendo a medida que las nuevas generaciones descubrieron su música. A lo
largo de los años, ha sido citada como una influencia por innumerables
artistas, incluidos Sonic Youth, Morrissey, Calexico, U2 y Lana Del Rey. Más
recientemente, las contribuciones de Sinatra a la industria fueron reconocidas
aún más por sus pares cuando “Boots” fue incluido en el Salón de la Fama del GRAMMY®.
El honor, otorgado en enero de 2020, reconoce “grabaciones musicales de
importancia cualitativa o histórica duradera”.
Hoy en día, Sinatra sigue siendo una voz apasionada por una
variedad de causas progresistas, en particular su apoyo a los veteranos.
Autoproclamada feminista, la defensa de Sinatra también se extiende a sus
compañeras artistas.
A continuación, celebramos su cumpleaños, con dos de sus éxitos:
These Boots Are Made For Walkin, y Something Stupid a dúo con Frank Sinatra.
