Arthur Ira Garfunkel, más conocido como Art Garfunkel, nació en Nueva York, Estados Unidos, el 5 de noviembre de 1941. Cantante, músico y actor.
El sitio www.artgarfunkel.com
publicó esta biografía.
Aunque han pasado más de 40 años desde que se grabó Bridge
Over Troubled Water, la imagen y la voz característica de Art Garfunkel siguen
estando entre las más reconocibles al instante en la música popular. Su
"hermoso contratenor", como Neil Strauss describió la voz de Art en
The New York Times, es clara y resonante, sin duda uno de los mejores
instrumentos de toda la música popular y un amigo consagrado de un mundo de
oyentes.
El diálogo comenzó para Art a los cuatro años, cuando su
padre trajo a casa una de las primeras grabadoras de alambre. "Eso me
metió en la música más que cualquier otra cosa", recuerda, "cantar y
poder grabar". Siete años más tarde estaba cantando canciones de Everly
Brothers en concursos de talentos de la escuela con un socio, Paul Simon, de su
barrio de Forest Hills en Queens, Nueva York. "Luego llegó el rhythm 'n
blues, el rock 'n roll". Él y Paul pusieron su mirada en el Brill
Building. "Practicamos tanto en el sótano que conseguimos un sonido
profesional. Hicimos demostraciones en Manhattan y llamamos a todas las puertas
de las compañías discográficas con el corazón en la garganta". En 1957,
'Tom and Jerry' (como se les llamaba entonces) consiguió un contrato de
grabación. Sus primeros 45, "Oye, Colegiala" (que escribieron juntos)
obtuvo un éxito moderado y aparecieron en "American Bandstand" cuando
estaban en el último año de la escuela secundaria. "Recibimos una
educación rápida en el negocio discográfico", cuenta Art.
"Pero me fui y fui a la universidad. Yo era el chico
que iba a encontrar alguna manera de tener una vida 'decente'". Obtuvo su
licenciatura en Artes en Columbia College, con especialización en Historia del
Arte; más tarde obtuvo su maestría en Matemáticas en la Universidad de
Columbia. Pero nunca dejó de cantar, e incluso grabó varios sencillos en
solitario (como 'Artie Garr') mientras estaba en la escuela. Cuando se
reencontró con Simon en 1962 y empezaron a ensayar, quedó clara la decisión de
volver a estar juntos como dúo.
Comenzaron a actuar como Simon & Garfunkel en el apogeo
del auge de la música folk a fines de 1963, y en un año firmaron con Columbia
Records, quien los emparejó con el productor e ingeniero Roy Halee. Simon &
Garfunkel mantuvieron un ritmo incansable en el estudio de grabación y en la carretera,
llegando a una amplia y fiel audiencia internacional. De 1964 a 1970 grabaron una innovadora serie de
álbumes clásicos (Wednesday Morning 3 AM, Sounds Of Silence, Parsley, Sage,
Rosemary and Thyme, The Graduate, Bookends y Bridge Over Troubled Water) y un
cuerpo de canciones igualmente impresionante, muchas de las cuales se
convirtieron en estándares del pop, entre ellas; "The Sound Of
Silence", "Homeward Bound", "I Am a Rock",
"Kathy's Song", "April Come She Will", "For Emily,
Whenever I May Find Her", "At the Zoo", "A Hazy Shade of
Winter", "America", "Scarborough Fair/Canticle",
"Mrs. Robinson", "The Boxer", "Bridge Over Troubled
Water", "Cecilia", "El Condor Pasa" y "My Little
Town" ."
Simon & Garfunkel ganaron cinco premios Grammy juntos,
dos en 1968 (Disco del Año y Mejor Interpretación Pop Contemporáneo/ Dúo o
Grupo por "Mrs. Robinson"); y tres en 1970 (Grabación del año, Álbum
del año y Mejor arreglo vocal acompañante por "Bridge Over Troubled
Water", que también ganó Canción del año y Mejor ingeniería de grabación).
En 1977, "Bridge Over Troubled Water" recibió el prestigioso premio
Britannia al "Mejor LP y sencillo pop internacional, 1952-77", votado
por la industria musical de Gran Bretaña. En 1972, los grandes éxitos de Simon
& Garfunkelfue lanzado, permaneciendo en las listas durante 131 semanas en
los EE. UU. y 179 semanas asombrosas en el Reino Unido. Desde entonces, el
álbum ha vendido 14 millones de unidades, el álbum más vendido de todos los
tiempos para un dúo. En 1990, Paul y Art fueron incluidos en el Salón de la
Fama del Rock and Roll.
"Fueron años fabulosos", recuerda Art con calidez.
"Siempre estaré feliz de decir un poco en nombre del dúo. Estoy orgulloso
de cantar esas grandes canciones. Ahora enseñan canciones de Paul Simon en
iglesias y escuelas como parte del plan de estudios... parece que parte de
buena ciudadanía es el conocimiento de las canciones que hicimos. ¿Cómo puedo
entender eso?
Después de haber trabajado con el director Mike Nichols en
la banda sonora de The Graduate, Art pasó a interpretar papeles en las
películas de Nichols Catch-22 (1969) y Carnal Knowledge ('71), junto a
Ann-Margret, Candice Bergen y Jack Nicholson. Art también obtuvo elogios por
sus papeles en películas como Bad Timing: A Sensual Obsession de Nicholas Roeg
('80) con Theresa Russell y Harvey Keitel, Good to Go ('86) y la controvertida
película de Jennifer Lynch, Boxing Helena ('93).
El primer álbum en solitario de Art Garfunkel, Angel Clare,
fue lanzado en 1973 con gran éxito comercial y de la crítica. El álbum contenía
la exitosa melodía escrita por Jimmy Webb "All I Know" y fue
producido por el ingeniero y coproductor de Simon & Garfunkel, Roy Halee.
Halee también produjo "Second Avenue", que se convirtió en un sencillo
de éxito en 1974.
Breakaway, coproducida con Richard Perry, se estrenó en 1975
y contenía el megaéxito "I Only Have Eyes For You". Además de la
canción principal, el álbum contenía un tesoro de éxitos que incluían
"Looking For The Right One" (coros de David Crosby, Graham Nash y
Steven Bishop), "Rag Doll", 99 Miles From LA, "The "Disney
Girls" del ex-Beach Boy Bruce Johnston, así como un reencuentro con Paul
Simon en "My Little Town".
En 1976, Garfunkel recuerda: "Fui a Muscle Shoals,
Alabama, para mi tercer álbum, Watermark (1977), un álbum completo de canciones
de Jimmy Webb con la excepción de la atemporal "What a Wonderful
World" de Sam Cooke, producida por Phil Ramone, con la voz de Art, Paul
Simon y James Taylor.
"Bright Eyes", escrita y producida por Mike Batt y
muy presente en la versión cinematográfica animada de Watership Down, encabezó
las listas de éxitos del Reino Unido en la primavera de 1979. El sencillo
vendió más de un millón de copias. Fate for Breakfast fue lanzado en 1979 e
incluyó el exitoso sencillo "Since I Don't Have You" con el brillante
Michael Brecker en el saxofón tenor. El álbum alcanzó el número 2 en las listas
del Reino Unido.
Nombrado uno de los mejores álbumes de 1981 por la revista
Rolling Stone, Scissors Cut incluyó el éxito de Gallagher & Lyle, "A
Heart In New York". Stephen Holden en Rolling Stone escribió, este es
"el mejor álbum de Art Garfunkel, justifica fácilmente su enfoque formal
pasado de moda de la música pop por su pura belleza auditiva". Poco
después del lanzamiento de Scissor Cut, Paul Simon y Art Garfunkel se reunieron
para un concierto en el Central Park de Nueva York ante una multitud de 500.000
personas. Tras el éxito del concierto, especial de HBO y álbum en vivo
(Platino), el dúo emprendió una gira mundial en 1982-83.
The Animals' Christmas, grabado con Amy Grant y la Orquesta
Sinfónica de Londres, fue lanzado en 1986. Escrito por Jimmy Webb y diseñado y
coproducido por Jeff Emerick (ex ingeniero de The Beatles). Art dijo en ese
momento: "Es una catedral gótica de un álbum, muy ambicioso. Era el tipo
de proyecto que habría sido realizado por encargo papal hace mucho
tiempo". Emerick continuó trabajando con Art en su sexto álbum en
solitario, Lefty , lanzado en 1988. Incluye una sorprendente nueva versión de
"When a Man Loves a Woman" de Percy Sledge y un dueto con Kenny
Rankin en "I Wonder Why".
A mediados de la década de 1980, la obsesión de Art con las
caminatas de larga distancia comenzó a tomar forma, comenzando con una caminata
de tres semanas a través de los arrozales y las carreteras secundarias de Japón
en 1982. Para 1984, su caminata por Estados Unidos era una parte importante de
su calendario anual. Al mismo tiempo, "me convertí en escritor por primera
vez en mi vida", dice, "no en un compositor, sino en un tipo
literario". Una colección de su poesía en prosa, Still Water, se publicó
en 1989.
En la primavera de 1990, a petición del Departamento de
Estado de EE. UU., Art actuó ante 1,4 millones de personas en una manifestación
al aire libre para apoyar y promover la democracia en Sofía, Bulgaria.
Disfrutando de la experiencia de las presentaciones en vivo, Art comenzó a
realizar giras por Europa, Asia y Estados Unidos a principios de los años
noventa. "Tenía un miedo escénico horrible, pero el solo hecho de salir y
hacerlo noche tras noche hizo que mi adrenalina bajara a un nivel manejable.
Ahora siento que estoy llegando a mi mejor momento como actor de teatro".
El octavo álbum en solitario de Art, hasta ahora, ofrecía
una compilación de rarezas antiguas de Simon & Garfunkel, grabaciones en
vivo de Garfunkel y nuevas baladas de estudio, incluido el hermoso dúo de Art
con James Taylor en "Crying In The Rain", y tanto el tema de la serie
de televisión, "Brooklyn Bridge" así como "Two Sleepy
People" de la película A League of Their Own. El lanzamiento del álbum en
octubre coincidió con una serie de 21 espectáculos de reunión con entradas
agotadas con Paul Simon en el Paramount Theatre de Nueva York.
Habiendo completado su caminata por los Estados Unidos en
1996, Disney lanzó un video de estilo documental que narra la caminata de 12
años de Art, así como un concierto de celebración en el Registry Hall en Ellis
Island, donde los antepasados de
Art pisaron suelo estadounidense por primera vez. En todo Estados Unidos, un CD
en vivo del concierto fue lanzado más
tarde ese año. "Mi
objetivo", dice Art, "era sentir mi conexión con Estados Unidos, paso a paso".
Art, un poco inquieto, comenzó su viaje por Europa en 1998.
Partiendo del condado de Clare, en la costa occidental de Irlanda, Art
continuará su viaje hacia el este hasta llegar finalmente a Estambul. Art dice
que "no es un tipo de caminadora... esta es mi forma de hacer
ejercicio".
Inmediatamente después de Across America , Art grabó Songs
From a Parent to a Child , que fue nominado a Mejor Álbum Musical para Niños
(1997). El álbum, inspirado por su hijo James, incluye interpretaciones de
canciones de Cat Stevens, Marvin Gaye, Lovin' Spoonful, James Taylor y
Lennon/McCartney.
Everything Waits To Be Noticed marcó el debut de Art como
compositor, ya que colaboró con
Buddy Mondlock y Maia Sharp en canciones inspiradas en Still Water. Al revisar
el álbum, Jan Wenner escribió:
"Escucho elementos de todo, desde el emergente folk pop de Fleetwood Mack
de la era de Buckingham/Nicks hasta la nítida hechicería folk-rock de Mamas and
the Papa y la hábil dicción vocal-jazz de Manhattan". Transfer. Pero,
sobre todo, percibo una química asombrosamente original".
En 2003, Paul Simon y Art Garfunkel aceptaron el premio
Grammy's Lifetime Achievement Award e interpretaron "Sound of
Silence" para abrir la transmisión en vivo. Paul y Art decidieron que era
el momento adecuado para una reunión y anunciaron una gira mundial que
continuaría en 2004.
Paul Simon y Art Garfunkel actuaron juntos en el Madison
Square Garden el 20 de septiembre de 2005 en "From The Big Apple to The
Big Easy", un concierto para el alivio y la reconstrucción a largo plazo
tras el huracán Katrina. El
dúo cantó "Bridge Over Troubled Water", "Homeward Bound" y
"Mrs. Robinson." El concierto recaudó $ 9 millones para el
alivio a largo plazo del huracán.
Art Garfunkel lanzó su duodécimo álbum en solitario, Some
Enchanted Evening en enero de 2007. El CD es una celebración musical del
material de los mejores compositores del siglo XX, incluidos Rodgers &
Hammerstein, Irving Berlin, Antonio Carlos Jobim y George Gershwin. “He estado
amando estas cosas toda mi vida”, dice Art. El álbum es el próximo capítulo
orgánico en la vida de Art, ya que reflexiona sobre la paternidad y el mundo
caótico en el que vivimos: “En este mundo nervioso quiero calmar. Es un gran
momento para la moderación, para la consideración, para el diálogo, para la
gran Exhalación, para el humor. Un gran momento para un sonido dulce, un sonido
visceral, encantador y devoto”.
Al asociarse con su amigo y productor, Richard Perry, Art
encontró un foro para su venerado estilo vocal, recuperando el espíritu de sus
sesiones de Breakaway, que produjeron el éxito "I Only Have Eyes For
You". “En cierto sentido, Richard y yo continuamos donde lo dejamos. Este
álbum es una elegante producción de Richard, me queda bien y estoy
especialmente orgulloso de él”, dice Art. “Algunas de las canciones que traje
como 'Some Enchanted Evening' y 'Let's Fall In Love' de Harold Arlen. Yo tenía
mis favoritos y él tenía los suyos, como 'Life Is But A Dream' y 'Quiet
Nights'. Ambos amamos a Johnny Mathis y Chet Baker”.
"Me siento algo diferente de muchas personas en la
extraordinaria cantidad de buena fortuna que cayó en mi regazo y compuso mi
vida", reflexiona Art. "Ensayé mucho en mi adolescencia y realmente
busqué lo que tiene este país, buena suerte para aquellos que lo persiguen con
trabajo duro. Pero siento que cuando paso por el país, es una vida encantada.
Crecí con mucho amor en mi familia, así que tengo los cinco sentidos para
recoger la riqueza de esta tierra a medida que paso por ella".
A continuación, celebramos su cumpleaños, con uno de sus éxitos:
Bright Eyes.
