sábado, 20 de abril de 2024

Nikolái Miaskovski

Nikolái Yákovlevich Miaskovski nació en Novogueórguiyevsk, Imperio Ruso, el 20 de abril de 1881, y murió en Moscú, Unión Soviética, el 8 de agosto de 1950. Compositor, crítico musical, y profesor.

El sitio www.musopus.net publicó este recordatorio.

Myaskovsky, Nikolai

Nikolai Yakovlevich Myaskovsky (nacido el 20 de abril [8 de abril, OS] de 1881 - fallecido el 8 de agosto de 1950), fue un compositor, crítico musical, profesor y figura pública ruso, uno de los fundadores de la Asociación de Música Contemporánea (ACM) en Moscú. Fue un prolífico escritor de sinfonías; eventualmente Myaskovsky compuso 27 sinfonías (más tres sinfoniettas, tres conciertos y obras de otros géneros orquestales), varias obras para conjuntos de cámara, 13 cuartetos de cuerda, 9 sonatas para piano, así como muchas miniaturas y cantos , obras. Aram Khachaturian y Dmitry Kabalevsky estuvieron entre sus estudiantes notables. Su generosidad como profesor le valió el sobrenombre de "la conciencia musical de Moscú".

BIOGRAFÍA

Nikolai Myaskovsky nació en Novogeorgievsk (actual Modlin), una fortaleza del ejército ruso situada cerca de Varsovia, Polonia, que entonces formaba parte del Imperio Ruso. Nikolai era el segundo hijo del ingeniero militar Yakov Konstantinovich y su esposa Vera Nikolayevna Myaskovsky. Más tarde, su padre alcanzó el rango de general en el ejército ruso. Nikolai tenía un hermano mayor, Sergei (1877), que murió de tuberculosis cuando era adolescente, y tres hermanas: Vera (1885), Valentina (1887) y Eughenia (1890). Después de la muerte de su madre en 1890, los niños fueron criados por la hermana de su padre, Yelikonida Konstantinovna Myaskovskaya, que había sido cantante en la Ópera de San Petersburgo. Yelikonida Konstantinovna fue su primera profesora de música y ella fomentó sus intereses musicales. Aunque aprendió piano y violín, lo disuadieron de seguir una carrera musical y entró en el ejército.

Educación militar y música.

Los Myaskovsky vivieron en Novogeorgievsk hasta 1888, en Orenburg, cerca de Kazajstán, de 1888 a 1889, y en Kazán, en la Rusia centroeuropea, de 1889 a 1893. Nikolai, como era de esperar, recibió su educación preliminar y secundaria en escuelas militares, incluidas Nizhni Novgorod y San Petersburgo.

En 1895, cuando Nikolai tenía 14 años, la familia se mudó a San Petersburgo. La tradición familiar le llevó a elegir su profesión. El padre de Myaskovsky quería que su hijo siguiera sus pasos. De 1899 a 1902, Myaskovsky estudió en la Escuela de Ingenieros Militares, después de lo cual sirvió en el ejército en Moscú y San Petersburgo hasta 1908. Al mismo tiempo, estudió armonía con el compositor Reinhold Gliere en Moscú (se había referido a Myaskovsky a Gliere de Sergei Taneyev, compositor y profesor del Conservatorio de Moscú) y con Ivan Kryzhanovsky en San Petersburgo (Kryzhanovsky desempeñó un papel importante, introdujo al joven oficial en el círculo de las Veladas de Nueva Música, las tertulias del St. Los entusiastas de la música moderna de San Petersburgo). Antes de su mandato en el conservatorio, Myaskovsky había escrito piezas para piano y canciones para piano y voz; poco de este trabajo se interpretó o publicó.

Conservatorio de San Petersburgo

En 1908, Myaskovsky pudo renunciar a la Escuela de Ingenieros Militares e ingresar al Conservatorio de San Petersburgo para estudiar con Anatoly Konstantinovich Lyadov y Nikolai Rimsky-Korsakov, graduándose en 1911. A Myaskovsky no le agradaba el profesor Lyadov, aunque era un buen académico pero un hombre desagradable y odiaba la música de Edvard Grieg. Por esa razón, Myaskovsky escribió su Cuarteto de Cuerda No. 3 basado en un tema de Grieg. También en esa época sus obras comenzaron a ser interpretadas en concierto y a ser publicadas; estas obras incluyeron su Primera Sinfonía (1908), su Sinfonietta (1910), Silencio (Molchaniye ; 1909), la parábola sinfónica de Edgar Allan Poe, es una pieza muy poderosa y dramática, dos cuartetos de cuerda, una sonata y otras piezas para piano y varias obras vocales.

La amistad de toda la vida de Myaskovsky con Sergei Sergeyevich Prokofiev comenzó en el conservatorio. Trabajaron juntos en el conservatorio en al menos una obra, una sinfonía perdida, partes de la cual fueron posteriormente recuperadas para proporcionar material para el movimiento lento de la Sonata para piano n.° 4 de Prokofiev.

Profesor y crítico musical

En 1911, Myaskovsky se graduó y luego enseñó en San Petersburgo, donde también desarrolló una carrera complementaria como penetrante crítico musical. De 1911 a 1914 fue crítico de la revista musical Muzyka.

Myaskovsky participó en la Primera Guerra Mundial, sirvió en el frente durante tres años y luego trabajó en fortificaciones militares. Fue herido y sufrió una descarga eléctrica. Durante este tiempo como soldado escribió partes de su Sinfonía n.º 4 (Op. 17, en mi menor) y Sinfonía 5 (Op. 18, en re mayor), en ellas se reflejan algunas de sus vivencias. Justo antes de que comenzara la guerra, su cuñado, el marido de su hermana Valentina Yakovlevna, se había suicidado por preocupaciones económicas. En el invierno de 1918-1919, el padre de Myaskovsky, un ex general zarista, fue asesinado por soldados del Ejército Rojo mientras esperaba un tren; en el invierno de 1919-1920 murió su tía, a quien estaba muy apegado. Entre 1917 y 1921, Myaskovsky sirvió en el Ejército Rojo. Después de la Gran Revolución Socialista de Octubre, trabajó en el Estado Mayor Naval. En 1921 fue desmovilizado y se fue a vivir a Moscú.

Carrera

En 1921, Myaskovsky se convirtió en profesor de composición en el Conservatorio de Moscú, cargo que ocupó hasta su muerte. Formó a unos 70 compositores, entre sus alumnos notables se encontraban Aram Khachaturian, Dmitry Kabalevsky, Rodion Shchedrin y Alexander Mosolov. Fue querido como profesor y conocido por su generosidad. Su generosidad como profesor le valió el sobrenombre de "la conciencia musical de Moscú". Ocupó este cargo hasta 1931. También fue nombrado subdirector del departamento de música de la Comisaría del Pueblo (1921-1922) y editor de la Editorial de Música (1922-1931). En 1923 se convirtió en uno de los fundadores de la Asociación de Música Contemporánea (ACM) de Moscú y a principios de los años treinta la abandonó. En años posteriores, se convertiría en consultor de retransmisiones musicales para el Comité de Radio de toda la Unión. De 1932 a 1948, Myaskovsky fue miembro del comité organizador de la Unión de Compositores Soviéticos.

Composiciones patrióticas

Como muchos otros compositores rusos, Myaskovsky escribió música patriótica para complacer a las autoridades soviéticas. Con su Sinfonía nº 6 (compuesta entre 1921 y 1923), los temas nacionalistas entraron en su música. Es una obra maestra y la primera sinfonía rusa realmente grandiosa. La Sinfonía n.º 6 es la más grande y ambiciosa de sus 27 sinfonías; el cuarto movimiento de la Sinfonía es una evocación de la Revolución Rusa. La Sinfonía n.° 12 (compuesta entre 1931 y 1932), escrita en conmemoración del 50 aniversario de la Revolución, fue su primera obra explícitamente soviética, con su retrato del pasado, presente y futuro de una aldea rusa. Myaskovsky recibió un título honorario de Doctor en Artes del Conservatorio de Moscú en 1940.

A pesar de sus composiciones patrióticas, Myaskovsky fue criticado junto con otros grandes compositores rusos, Shostakovich y Prokofiev, por su modernismo y formalismo en 1948. Myaskovsky no fue duramente perseguido y de hecho ganó tres premios Stalin.

Muerte

Nikolai Myaskovsky murió de cáncer en Moscú el 8 de agosto de 1950 a la edad de 69 años. Fue enterrado en el cementerio Novodevichi, cerca de las tumbas de Taneyev y Scriabin. Myaskovsky escribió una gran cantidad de obras y enseñó a toda una generación de músicos soviéticos. Después de su muerte, las autoridades soviéticas lo elogiaron como un "destacado trabajador musical soviético y artista popular".

A continuación, lo recordamos en el día de su nacimiento, con el Concierto para Violonchelo y Orquesta, en la versión de Alexander Ramm, y la Orquesta Sinfónica Svetlanov, dirigida por Vladimir Jurowski.