Chucho Monge

Jesús Monge Ramírez, más conocido como Chucho Monge, nació en Morelia, Michoacán, México, el 9 de noviembre de 1910, y murió en la Ciudad de México, el 9 de agosto de 1964. Compositor.

El sitio www.sacm.org.mx publicó este recordatorio

Chucho Monge 

Jesús Monge Ramírez

Jesús Monge Ramírez nació en Morelia, Michoacán, el 9 de noviembre de 1910. Sus padres fueron Jesús Monge Oseguera y Guadalupe Ramírez. Cuando apenas contaba con ocho años de edad, su madre lo llevó a vivir a la ciudad de México.

Desde niño dio muestra de su talento y calidad humana al escribir acrósticos que vendía a sus compañeros de la escuela, para ayudar a su madre con los gastos de la familia.

En la preparatoria aprendió a tocar la guitarra con un amigo al que apodaban El Díscolo. Después entró a estudiar a la Escuela de Ingenieros Mecánicos Electricistas del ITI —hoy Instituto Politécnico Nacional—, en donde seguía escribiendo poemas y musicalizándolos. Poco después dejó los estudios para dedicarse de lleno a la composición.

En el año de 1924, el Dr. Atl organizó un concurso para poetas jóvenes en el que Chucho participó y ganó. El premio del concurso era un viaje a Europa, pero sus padres no lo dejaron ir, así que el Dr. Atl decidió premiarlo con la edición de un libro con sus poemas.

A los 17 años participó en otro certamen que consistía en componer un vals para la bella y famosa artista Ann Harding. En esa ocasión concursaron, entre otros compositores, Agustín Lara y Alfonso Esparza Oteo con su vals Íntimo secreto, el cual no ganó, pero fue el que tuvo mayor difusión y aceptación en el gusto popular. El vals de Chucho, La princesita del cuento azul, obtuvo uno de los primeros lugares.

Durante su juventud, Chucho Monge estuvo muy identificado con el tango, para continuar después con la composición de boleros. Así, compuso Al son de mi guitarra, canción que se internacionalizó, primero en Estados Unidos con el título de I am Trying to forget you, y después en Francia como Ma Chanson Vivrant.

Para 1928 Chucho ya cantaba en la XEB, y en 1931 se fue a la XEW como uno de los artistas fundadores de esa estación. Posteriormente fue incluido en el cuadro principal del programa Noches Tapatías en la XEQ, en donde permaneció por largo tiempo.

En 1934, su canción Sacrificio causó revuelo; todo el mundo la cantaba y se escuchaba en cualquier parte y a cualquier hora. Era un bolero para todas las edades, para todos los gustos y para todas las clases sociales, e incluso Agustín Lara la cantaba en sus presentaciones. Esta canción llenó toda una época y marcó en forma definitiva el destino de quien habría de llegar a ser uno de los compositores más prolijos, originales e inspirados de México.

Un hecho trascendental en la vida de Chucho Monge es, sin duda, su encuentro con Lucha Reyes, quien fue por mucho tiempo la máxima exponente de la canción mexicana. Ella le aconsejó, le sugirió y hasta le rogó que hiciera canciones que expresaran la belleza del folclore mexicano, y así fue como la Reina de la Canción Mexicana estrenó La feria de las flores, consagración definitiva de Chucho. Se dice que ésta fue la primera canción ranchera mexicana auténtica.

Cuando el torero Manolete vino a México en 1951, pidió al cronista Escopeta que le presentara al compositor de La feria de las flores; así fue que Chucho y matador se conocieron y se hicieron grandes amigos. Manolete tomó esta canción como el tema musical favorito que los Mariachis tocaban en todas las plazas.

Walt Disney filmó una versión de La feria de las flores; desafortunadamente, la película nunca pudo estrenarse porque sobrevino un pleito con Peermusic, la editora que tiene los derechos de la obra de Chucho Monge, pero de cualquier forma la canción fue el tema de la película Piñata, del mismo Disney.

Tiempo después Chuco conoció a Luchini, famoso gerente de publicidad, quien lo contrató para actuar en la radio como El compositor más joven del mundo. Más adelante, el señor Pedro de Lille lo nombró director artístico de La Hora Trivial, que después fuera La Hora Azul, y al mismo tiempo lo contrató para actuar en el teatro Politeama, representando la revista Samaritana.

Fue socio fundador de la Sociedad de Autores y Compositores de México, conjuntamente con sus compañeros y amigos compositores Alfonso Esparza Oteo, Mario Talavera, Ignacio Fernández Esperón Tata Nacho, Alberto Domínguez, Gonzalo Curiel y varios más.

Entre los años de 1939 y 1943 se dedicó a musicalizar películas, de las cuales participó en algunas, como: Eterna mártir, Los bohemios y Cuando los hijos se van, además de ser el alma del programa Noches Tapatías en la XEW.

Chucho Monge fue un hombre feliz, como lo confirma la entrevista que le hicieron el 19 de abril de 1964 para el periódico La voz de Michoacán: “Como michoacano, estoy encantado de serlo, y si no lo fuera, quisiera serlo. Como hombre soy muy feliz por las cosas que he realizado; si me hubiera dedicado a hacer dinero, lo hubiera hecho, pero mi espíritu no está metalizado. Como padre de cinco hijos, me considero insatisfecho porque no les he podido dar muchas cosas que ellos merecen.”

Chucho Monge es el autor de temas muy reconocidos, como: Pobre corazón, Dolor, Cartas marcadas, Creí, Sacrificio, y por supuesto, México lindo y querido, entre otros.

El maestro Chucho Monge falleció el 9 de Agosto de 1964 y sus restos descansan en el Lote de Compositores del Panteón Jardín.

En 2011, la Sociedad de Autores y Compositores de México galardonó al maestro Chucho Monge con el Reconocimiento Póstumo Juventino Rosas, instituido para honrar a los autores mexicanos cuya obra ha trascendido las fronteras lingüísticas y culturales para gloria de México en el mundo, permaneciendo vigente hasta nuestros días.

A continuación, recordamos a Chucho Monge en el día de su nacimiento, con uno de sus más grandes éxitos: México Lindo y Querido, interpretado por Jorge Negrete.